Abi Feijó este regizor, producător, profesor, director al muzeului de cinema Casa Museu de Vilar. A fondat Filmógrafo, Casa da Animaçao, Ciclope Filmes și Casa Museu de Vilar. A regizat filmele „How Calm it is”, „Time of Darkness”, „The Outlaws”, „Fado Lusitano”, „Stowaway” și a coregizat „Our Lady of Presentation”. A semnat producția filmelor „The Night”, „Tragic Story with Happy Ending”, „Kali the Little Vampire” și „Uncle Thomas Accounding for the Days”, patru filme de Regina Pessoa, „Interstices” de Marina Graça, „Amelia & Duarte” de Alice Guimarães și Mónica Santos, „Ride” de Paul Bush și „Altötting” de Andreas Hykade. Se ocupă în continuare de Casa Museu de Vilar și de Ciclope Filmes, cu care are în producție „Virgin Fandango” de Marcy Page și „Mother’s Face” de Regina Pessoa, coordonează ateliere de animație pentru copii și proiectează spectacole cu lanterna magică.

Balázs Turai este regizor de film de animație, absolvent al Universității MOME din Budapesta. A scris și regizat în colaborare o adaptare a lucrării lui Voltaire „Candide”, a creat seria web numită „Oligarchia” și a regizat o scurtă satiră SF, „The Fall of Rome”. Cel de-al doilea scurtmetraj al său, „Amok”, a câștigat Cristalul și premiul France TV pentru scurtmetraj la Festivalul Internațional de Film de Animație de la Annecy din 2022 și premiul Heart of Sarajevo pentru cel mai bun scurtmetraj la Festivalul de Film de la Sarajevo, ediția 2022.

Ioana Nicoară a știut dintotdeauna că vrea să fie un creator vizual, astfel că a absolvit Universitatea Națională de Arte din București. Dar nu a putut prezice că, începând cu anul 2012, va ajunge să animeze, uneori să fie art director sau scenaristă, pentru importante producții românești de animație precum „Muntele Magic” (2015) sau „Splendida Moarte Accident” (2017), proiecte comerciale și proiecte culturale. Munca pe care o face în animație se întâlnește cu practica de pictură din atelier și interesul de a dezvolta proiecte care folosesc realitate augmentată (AR). Lucrând alături de Reniform Production, scopul Ioanei este de a găsi noi moduri de a folosi mediul animației și de a promova valori culturale și manifestări artistice.

Florence Miailhe a absolvit Școala Națională de Arte Decorative - ENSAD. A început ca artist de machetare pentru presă, expunând desene și gravuri. În 1991, a regizat primul său scurtmetraj, „Hammam”, iar de atunci și-a dezvoltat stilul deosebit de personal în cinematografia de animație. Folosește pictura, pastelurile, nisipul și filmarea direct sub cameră.Lucrările sale au fost remarcate în diverse festivaluri din Franța și din străinătate. În 2002 a primit premiul César pentru cel mai bun scurtmetraj, „Au premier dimanche d'août”, urmat de o mențiune specială la Festivalul de Film de la Cannes în 2006 pentru „Conte de Quartier” și un Cristal d'honneur pentru întreaga activitate în 2015, la Festivalul Internațional de Film de Animație de la Annecy. „La traversée” este primul său lungmetraj, declarat cel mai bun lungmetraj din competiția Animest 2021.

Fernando Galrito are studii în animație și teatru, diplomă de licență în antropologie, diplomă de master în cultură și tehnologii informaționale, atestat de efecte digitale și animație (DEA), diplomă de specializare în producție de film și media, iar în prezent lucrează la un doctorat în cultura și artele comunicării. Este directorul artistic al Festivalului de Film de Animație de la Lisabona | MONSTRA, pe care l-a fondat în 2000. A regizat filme de animație și documentare, iar în domeniul pedagogiei ține proiectul de animație, cinema și video și imagine în mișcare la ESAD. CR în Caldas da Rainha (Portugalia), este lector invitat la mai multe universități din Europa, Africa, America și Asia și coordonează proiecte artistice care îmbină mai multe discipline, de la imagini în mișcare la arte plastice, interpretare, teatru și dans.

Frank Mosvold este producător și regizor norvegian de animație. A creat și regizat serialele de animație „Hubert” (26 de episoade a câte 10 minute) și „Ella Bella Bingo” (104 episoade a câte 10 minute). În 2020 a regizat primul său lungmetraj de animație, „Ella Bella Bingo”. Frank Mosvold a produs și regizat mai multe scurtmetraje premiate, cum ar fi „Bendik & the Monster”. De asemenea, a creat aplicații și a scris șase cărți pentru copii. A studiat economia la Babson College (Boston) și a obținut diplomă de master în producția de film (MFA) de la Universitatea Loyola Marymount din Los Angeles.

Oksana Kurmaz este regizoare de animație din Kiev, Ucraina. În activitatea sa individuală de animație, pune tot timpul în echilibru proiecte comerciale, proiecte proprii și brandul personal. Inițial a fost designer grafic și ilustrator, apoi și-a găsit adevărata chemare în lumea povestirilor și a cinematografiei, fiind totodată animator autodidact. Este cunoscută mai ales ca regizoare de animație și animatoare de videoclipuri muzicale și reclame.

Răzvan Exarhu este producător și prezentator radio și TV, jurnalist, bucătar și autorul cărții „Fericirea e un ac de siguranță”. Devenit celebru cu emisiunile Rondul de dimineață și Rondul de noapte prezentate la Pro FM, Răzvan Exarhu realizează în prezent emisiunea Morning Glory la Rock FM.

Artist și culegător de folclor. Investighează activitatea și istoriile ultimilor cobzari țărani din România. Cu formația sa Balkan Taksim, interpretează muzici vechi și noi la instrumente precum saz turcesc, šargija bosniacă, theremin, cimpoi. A concertat și a participat la expoziții de arte vizuale în Germania, Spania, Olanda, Marea Britanie, Danemarca, Portugalia, Italia, România.

Artist român transmedia (scenarist/regizor) și futurist transmedia, cu multiple premii pentru film, VR și concepte inovatoare. Absolventă Fulbright a USC School of Cinematic Arts și absolventă a UNATC, a promovat domeniul povestirilor transmedia ca parte a tezei sale de doctorat apreciată cu Summa Cum Laude. Proiectele sale cinematografice realizate în calitate de scenarist/regizor au călătorit la peste 250 de festivaluri din întreaga lume și au fost dezvoltate în programe internaționale avansate (Berlinale Talents - Scenarii, Atelierul Sundance - Capalbio, Cannes – Pavilionul internațional al scenariștilor, reuniunile Locarno Academy, MIDPOINT). Lucrările sale interactive au primit premii internaționale: The Webby Awards, Golden Drum, South by Southwest Hackathon, The Steamer Salon, Stereopsia, GoEast.
 

Răzvan Vasilache lucrează în domeniul animației și a artelor digitale din 2003. Și-a început cariera ca animator independent, lucrând la numeroase proiecte comerciale, inclusiv celebrul serial pentru copii „Tractor Tom”. A colaborat cu studiouri și case de producție consacrate precum Dacodac (RO), Bug As (NO), Optic Flavor (RO) or Family Film (RO) în calitate de Lighting and Compositing Artist. Ulterior a ales o carieră mai tehnică, apecializându-se pe programare în Python la 3DEXCITE (DE) și TurboSquid, sau pe inginerie software la Shutterstock. În 2014 a început colaborarea cu artista română Saint Machine, la proiectul interdisciplinar Hybrid Sensorium, urmat de Incremental God, ambele fiind prezentate cu succes la festivalul Ars Electronica sau RADAR, printre altele. 

Sabin Șerban este un dezvoltator și designer de experiență în domeniul realității augmentate și al realității mixte, împreună cu colegii săi din Augmented Space Agency. El folosește medii digitale pentru a crea experiențe innovative care deschid aceste forme de expresie și le fac mai accesibile tuturor. Este foarte interesat de „Internet of Things” și cercetează aplicații ale inteligenței artificiale prin machine learning și deep neural networks în contextul simulărilor gamificate și ale scenariilor de antrenament.

Îndrăgostită de viață, muzică, evenimente și tehnologii imersive, Andreea este co-owner al Loop Virtual Reality Solutions și explorează universuri virtuale din 2016. Posibil să o fi întâlnit la câteva festivaluri muzicale sau evenimente tech, de fiecare dată din ce în ce mai entuziasmată să te teleporteze în lumi noi și să împărtășească posibilitățile infinite pe care realitatea virtuală le are de oferit. Organizator de evenimente, om de PR și mereu creând noi legături, visul ei este acela de a uni lumile minunate ale tehnologiei cu arta, știința și tot ce are viața de oferit pentru a crea și livra proiecte noi și inedite.

Matea Milić lucrează din 2012 pentru compania de producție Hulahop, unde colaborează la producția și distribuția de filme documentare și de animație. Din 2015 este producătorul Festivalului Internațional de Film de Animație Animafest Zagreb. Participă ca jurat și membru al comitetelor de selecție la festivaluri din țară și din străinătate, face parte din echipa Rise & Shine Pitching Lab și coordonează Animation Festival Network.

Mirela Vlad predă în Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică „I. L. Caragiale”, departamentul ANIMAȚIE și INTERACTIVITATE cursuri care se situează la convergența dintre artă și tehnologie. Coordonează proiecte care utilizează animația 2D și 3D, motion capture, fotografia, realitatea virtuală (VR) și realitatea augmentată (AR). A lucrat în studiouri de animație, având experiență în realizarea filmelor de lungmetraj 3D și a serialelor de animație 2D și 3D pentru televiziune. Coordonează workshop-uri de animație și design pentru copii și studenți.

Pedro Serrazina este regizor premiat, lector universitar și cercetător în domeniul animației. Primul său scurtmetraj, „Poveste cu o pisică și luna”, a avut premiera internațională la Festivalul de la Cannes în 1996 și de atunci a fost inclus des în retrospective și festivaluri. Este co-editor al publicației „Animation Practice, Process and Production” și al edițiilor speciale IJFMA „Animated Space: engaged animation for the space(s) we live in” și „Truth of Matter: process and perception in expanded animation practice”. Este membru al Societății pentru studii în animație și adevăr extatic. A fost directorul celei de-a 45-a ediții a Festivalului Cinanima și în prezent lucrează la filmul „What remains of us”. Colecționează discuri și romane grafice

În vârstă de 8 ani, Maia este pasionată de lectură, dans, muzică, grădinărit și joacă. Este un copil bun ca pâinea caldă, iubitoare și atentă la nevoile celor din jur. Adoră să petreacă timp cu familia și prietenii.

Robin este elev în clasa I la Școala Montessori Monterra și este un mare iubitor de filme de animație, de la procesul de creare al acestora până la vizionarea lor. Este foarte curios și îi place să descopere lumea în maniera proprie. Este pasionat de desen și în timpul liber creează benzi desenate. Tehnica realizării animațiilor stop-motion îl fascinează, fiind inspirat de profesia tatălui său. Îi place foarte mult să călătorească pentru că descoperirea lumii îl face foarte fericit și își dorește mult să ajungă în Italia.

Vladimir, este elev in clasa a IV-a la Scoala Spectrum -ICHB Bucuresti, este pasioant de matematica, engleza si fotbal, ii plac filmele de comedie, actiune si animatiile, asculta muzica Pop Rock si Rap, ii plac drumetiile in natura si cursele de bicicleta si trotineta in SkatePark. Ii place sa calatoreasca, in aceasta vara a calatorit singur la Londra pentru a studia limba engleza la o universitate de prestigiu, a vizitat peste 10 tari si a descoperit cultura si gastronomia europeana, africana si asiatica.